Adele Laurie Blue Adkins (n. 5 de mayo de 1988 en Londres,
Inglaterra) es una cantante inglesa de soul y jazz. Su primer álbum de
estudio titulado 19 fue lanzado en 2008. Alcanzó a vender
aproximadamente la cifra de 3.000.000 de copias alrededor del mundo. Su
segundo álbum de estudio titulado 21 fue lanzado en 2011 y alcanzó a
vender aproximadamente la cifra de 7.000.000 de copias en todo el mundo.
21 es el álbum más vendido en el 2011. En total ha vendido alrededor de
10 millones de copias entre sus dos álbumes en todo el mundo.
Adele comenzó a interesarse por el mundo de la canción cuando
actuó en una presentación de su colegio donde cantaba el tema "Rise" de
Gabrielle, y poco a poco adquirió influencias de otras artistas como
Ella Fitzgerald. En mayo de 2006 entró en la escuela de artes BRIT
School, donde estuvo en la misma escuela de artes escénicas que Amy
Winehouse, Katie Melua, Leona Lewis y Kate Nash. Un mes más tarde
publicó 2 canciones en una página web de artes escénicas, y comenzó a
actuar en gira por Reino Unido con otros músicos como Jack Peñate (su
mejor amigo), Jamie T, Devendra Banhart o Keren Ann entre otros.
Su primer sencillo Hometown Glory, donde cantaba las alabanzas del
barrio de Tottenham, fue lanzado el 22 de octubre de 2007 en un vinilo
de edición limitada, bajo el sello Peacemaker Recordings al cual entró
introducido por uno de sus compañeros de gira, Jamie T. Su éxito
posterior en MySpace la llevó a adquirir popularidad y atención
mediática, por lo que pudo firmar con el sello independiente XL
Recordings. Con dicha compañía lanzaría su segundo single, Chasing
pavements, que recibió una buena crítica y cobertura. Además, los medios
de la BBC difundieron sus singles por sus diferentes radios e invitaron
a Adele a interpretar sus canciones en varios programas a finales de
2007.
Adele ganó el premio de la crítica especializada en los Brit Awards de
2008.Ganadora de dos Premios Grammy, a Mejor Artista Nuevo, y Mejor
Interpretación Pop Femenina
Rafaella Roberta
Pelloni, así es el verdadero nombre de la famosa Rafaella Carrá, nació
el 18 de Junio de 1943 en Bolonia, Italia. Rafaella desde pequeña
comenzó a estudiar en una escuela de monjas, en donde detectaron
rápidamente su potencial artístico y lo han hecho crecer. No
consiguió el total apoyo de su familia, ya que su madre no aceptaba del
todo que ella entrara en el mundo artístico; pero Rafaella así lo
decidió y se matriculó en una escuela para estudiar cine,
complementándolo con la partida hacia Hollywood. Allí participó
asombrosamente en un film junto a Frank Sinatra bajo el nombre de "El Coronel Van Ryan". Al
finalizar, Rafaella decide regresar a Italia y, durante 1970, tras un
espectáculo de mucho éxito muestra su faceta de conductora cuando da el
primer paso a conducir un programa llamado "Canzonissima", que logro mucho éxito en Italia. Aquí Carrá populariza el tema "Tuca, Tuca", donde con toso el entusiasmo comienza su carrera repleta de éxitos.
En 1975 es el tema "Rumore"
que entra en España logrando un mayor éxito, que todos los anteriores.
En este pais es donde su popularidad crece a montones tras la aparición
del programa "La hora de Rafaella Carra", donde junto
al grupo de ballet de Zoom logra grandes cuotas de éxito y popularidad.
Aquí se convierte en una cantante ya reconocida en España, y es lo que
le da fuerza para conquistar el mercado sudamericano, México, Canadá y
otros sitios de Europa, logrando ser querida y admirada
internacionalmente. Durante la década del 80,siguió presentando varios programas en la RAI y Canale 5, especialmente el popular “Pronto, Raffaella” en la televisión pública italiana, que tuvo su homólogo en España durante cuatro años. A comienzos de 1990 en TVE comienza “Hola, Raffaella”, una emisión semanal a la que luego se agregaría “A las 8 con Raffaella” como un magazine diario.
TIERRA SANTA, se reúnen bajo este nombre desde noviembre de 1.997.
En Enero de 1.998 se auto-producen su primer disco, titulado Medieval.
Un disco cargado de buenas composiciones y de himnos que les sirven para
darse a conocer discográficamente en todo el territorio nacional.
En Marzo de 1.998 son elegidos para las finales territoriales de
Navarra-La Rioja dentro del concurso Imagina-Rock, organizado por Cadena
100 y SGAE.
Con la salida del disco comienzan una gira que les llevara a recorrer distintos escenarios de Navarra, Alava y La Rioja.
En Abril de 1.998 se embarcan en una gira junto a los asturianos
AVALANCH. Amplían su radio de acción actuando en ciudades como
Barcelona, Madrid, Logroño, Santander, Burgos, Zaragoza o León.
En Octubre de 1.998, TIERRA SANTA hacen la gira española de DIO.
En el invierno de 1.998 y alternando con algunas nuevas actuaciones,
comienzan la composición de su próximo disco. En esa época firman
contrato LOCOMOTIVE MUSIC.
En Febrero de 1.999 se trasladan a Navarra, a los prestigiosos estudios Sonido XXI, para grabar lo que será su nuevo disco.
En Abril de 1.999 LOCOMOTIVE MUSIC edita "Legendario" el segundo disco
de TIERRA SANTA. Un nuevo disco cargado del mejor Heavy Metal que se
hace en la actualidad. Acontecimientos épicos y medievales inundan sus
letras. (Ojo !!, no se trata de un disco conceptual). Cruces de dobles
guitarras, bases potentes, impresionantes cambios de ritmo, alucinantes
voces, efectivos arreglos.
A finales de Abril de 1.999 comienzan la gira de este disco, lo que les
ha llevado a recorrerse todo el territorio nacional (Bilbao, Mollerusa,
Lleida, Navarrete, Valladolid, Pamplona, Avilés, Salamanca, A Coruña,
Castellón, Alicante, Mijas, Málaga, Padul, Arnedo, Quintanadueñas,
Burgos, Madrid, Sevilla, Murcia, Zaragoza, Barcelona, ...) pero en esta
ocasión ya en solitario. Consiguiendo también participar en los
festivales más importantes de genero. Sus directos son tan demoledores y
efectivos que adquieren poses y profesionalidad como gran grupo dentro
del Heavy Metal.
En Octubre de 1.999, y debido a la escasa distribución que en su día
tuvo su primer disco "Medieval", LOCOMOTIVE MUSIC lo remasteriza y lo
reedita pero ahora en formato digipak, variando la portada, lo cual hace
que dicho disco cobre un sonido y un aspecto más profesional y acorde
con las intenciones del grupo.
Sin duda su status de gran grupo ha trascendido fuera de nuestras
fronteras y han sido muchos los medios de comunicación extranjeros los
que se han interesado por su música.
LaFee (n. Stolberg, Alemania, 9 de diciembre de 1990) es el seudónimo de la cantante de rock alternativo alemana Christina Klein. Aunque es popular en países europeos, especialmente en Alemania y Austria, LaFee ha vendido más de 450.000 álbumes en todo el mundo.
Christina Klein nació el 9 de diciembre de 1990 en Stolberg (Renania), Alemania. Es la hija menor del motociclista Bernhard Klein y su esposa de origen griego Keriakoulla. LaFee y su hermano mayor, Andreas, fueron criados en Stolberg, donde su madre dirige un restaurante de comida griega.
Biografía
LaFee fue descubierta a los 13 años de edad por el productor musicalBob Arnz mientras ella hacía una parodia de la canción "Mandy", denominada "Handy", en un concurso de canto para niños que se transmitía por televisión.
"Virus", su primer single, era una canción dedicada a su ex mejor amiga que le quitó al novio. El tema fue un éxito y se colocó entre los primeros lugares de todas las listas, fue lanzado el 10 de marzo de 2006. Apoyada por la revista alemana BRAVO y el canal de música VIVA, sus ideas fueron transmitidas al escritor de canciones Gerd Zimmermann y a Bob Arnz para interpretarlas.
Las canciones de LaFee tratan generalmente de sentimientos y vivencias propios de una adolescente, pero también tocan temas más serios, como el abuso sexual infantil, la bulimia, la muerte, la confianza, el abuso escolar y la soledad.
Su estilo musical es muy variado, hay una gran evolución desde su primer disco LaFee hasta Ring Frei. LaFee también ha aparecido en diversos mercados europeos, entre ellos el de Francia, donde ya ha dado algún concierto, Italia, donde ha aparecido en MTV o España, donde ya se puede conseguir su segundo álbum.
Últimamente, su música y estilo ha sido comparado con el de la nueva revelación Alemana, Eisblume
LaFee se separo de su manager bob arnz. Su nuevo productor y manager es Jörg Fischer se dice que se espera un nuevo album y single para este verano ( aun sin confirmar )
Christina ha grabado una cancion con los chicos de star camp For Once And For All /de una vez por todas/ donde se puede escuchar un pequeño adelanto en el sitio official del campamento
La banda
La banda de Lafee, está formada por 4 chicos:
Goran Vujic, el bajista. Nació el 7 de diciembre de 1982 y su música preferida es Weather Report.
Ricky Garcia, el guitarrista. Nació el 23 de febrero de 1982 y su música favorita es Steve Vai y Satriani.
Tamon, el batería. Nació el 22 de noviembre de 1987 y su música preferida es todo lo que sea rock o metal.
Klaus, el pianista. Nació el 22 de noviembre de 1978 y su música preferida es Audioslave y The Rasmus.
Antiguamente, había un quinto componente de la banda, Omar, que tocaba el bajo, que abandonó la banda después de grabar el video de "Was ist das".
La banda desde diciembre del pasado 2009 dejo LaFee
Ahora estan formando una nueva banda junto con la cantante Jana Wall, que se llama 'Tief'
El coro infantil de Saint-Marc (Chœur des Petits Chanteurs de Saint-Marc) fue creado en 1986 por Nicolas Porte, quien desde entonces es su director musical y jefe de coro.
Este conjunto mixto está compuesto por unos 80 niños de entre 10 y 15 años, todos ellos alumnos de secundaria del Colegio Saint-Marc de Lyón. Antes de entrar a formar parte de esta escolanía, unos cincuenta alumnos realizan un ciclo de formación en una pre-escolanía, que les prepara y les dota previamente de las nociones musicales y vocales necesarias. Los Chicos del coro de Saint-Marc forman la Escolanía de la Basílica Nôtre Dame de Fourvière desde 1995. En dicha calidad, cantan con regularidad los oficios del santuario.
Como otros 120, este coro forma parte de la Federación Francesa de Jóvenes Cantores, está integrada asimismo en la Federación Internacional Pueri Cantores, que engloba a miles de niños de todos los continentes.
El repertorio del coro da prioridad a la música sacra del gregoriano del siglo XXI, aunque también destaca por su interpretación de la música profana, popular y folclórica.
Gracias a la calidad de su trabajo, los Chicos del coro de Saint-Marc están aumentando su notoriedad tanto en Francia como en el resto del mundo.
Una nueva dimensión...
Desde su éxito en la película «Los chicos del coro», la fabulosa aventura de los Chicos del coro de Saint-Marc ha adquirido una dimensión impresionante.
Una dirección artística irreprochable
Nicolas Porte, jefe del coro, fundó el coro de los Chicos del coro de Saint-Marc en 1986. Ya ha dejado de contar las horas dedicadas a elevar al coro a la categoría cuasi profesional de conjuntos vocales infantiles.
Su formación musical comenzó muy pronto en el Conservatorio de Lyón. Él mismo fue joven cantor y, más tarde, cantante. Prosiguió con sus estudios de piano y perfeccionó su voz bajo la dirección de distintos profesores, entre ellos el tenor búlgaro Boyan Stoilov, por aquel entonces solista de la ópera de Sofía. Perfeccionó la dirección de coros infantiles con especialistas de Inglaterra, Rusia y la República Checa.
Nicolas Porte es también profesor de educación musical en el Colegio Saint-Marc desde 1984. Más tarde, con la creación del coro, auténtico proyecto pedagógico y artístico, se embarcó en una aventura que acabó convirtiéndose en una profesión a tiempo completo. Su rigor, afán constante de superación y su pasión por la música vocal infantil son los ingredientes del éxito que hoy viven los Chicos del coro de Saint-Marc.
En 1995, se convirtió en Maestro de Capilla de la Basílica de Fourvière, que, por ello, disfruta de un coro infantil. Dirige otros tres coros, entre ellos el Conjunto Vocal Sequentia, prolongación del coro infantil.
Nicolas Porte es presidente de la Unión Regional Rhône Alpes de Jóvenes Cantores y vicepresidente de la Federación Francesa de Jóvenes Cantores, encargado particularmente de la formación. Dirige numerosos cursillos de canto coral en distintas ciudad francesas. Fue nombrado Ciudadano de Honor de Rocamadour y ha recibido la Medalla de la Música concedida por el Grupo París-Lyón, medalla que premia los esfuerzos realizados para dar valor al canto coral y desarrollarlo.
Nicolas Porte ha trabajado también en la producción de programas que reconstruyen la trayectoria y el día a día de los más hermosos coros infantiles del mundo
(Charles Edward Berry; San José, 1931) Guitarrista, cantante y compositor de rock and roll. Considerado el "padre" delrock, fue él quien dio el paso delrhythm and bluesalrock and rollen los años cincuenta. Autor de clásicos comoSweet Little SexteenoJohnny B. Goode, del que se han realizado gran cantidad de versiones, logró romper las barreras de popularidad entre la música blanca y negra de su tiempo, y tuvo una gran influencia posterior, tanto en compositores (Bob Dylan,The Beatles), como en guitarristas (Keith Richards,Eric Clapton). Su manera de tocar nerviosa, frenética, casi histérica, era un estilo único que subió su cotización espectacularmente y en muy poco tiempo.
Pasó parte de su adolescencia en un reformatorio como consecuencia de un robo que cometió. A principios de los cincuenta lideraba un trío de jazz y blues que tocaba por el circuito local. Su carrera discográfica comienza en 1955, cuando Muddy Waters le envía a ver a Leonard Chess y grabaMaybellene, que sería uno de los primeros éxitos del Rock And Roll. En 1956 publica cinco singles más, pero sólo Roll Over Beethoven llegó a obtener repercusión, siguiendo su carrera en línea ascendente, aunque nadie podía imaginar entonces la influencia que iba a ejercer en años posteriores. Actuó en vivo con frecuencia en todos los rincones del mundo e intervino en numerosos films.
En 1959 fue encarcelado por espacio de dos años, al haber sido encontrado culpable de cargos de inmoralidad contra una empleada de su night-club. Cuando salió de prisión, sus temas eran más conocidos que los de las nuevas bandas que por aquel entonces iban surgiendo (sus temas fueron versionados por los Beatles y los Rolling Stones en sus primeros álbumes) y recogió buen número de éxitos hasta 1965, cuando cambió de sello y fichó por Mercury, para el que editó tres álbumes con poca incidencia entre el público.
Volvió a Chess Records en 1970; el regreso le dio un número uno a ambos lados del Atlántico, y volvió a ser admirado por otra nueva generación de aficionados. Grabó esporádicamente y siguió actuando a lo largo de los setenta, siendo encarcelado de nuevo (esta vez por cien días) por evasión de impuestos. Su actividad en los ochenta se redujo a actuaciones y apariciones esporádicas en films y a la publicación de su autobiografía.
En la historia del Rock & Roll quedarán anotados para siempre un sinfín de magníficos temas (Maybellene de 1955, Sweet little sixteen y Johnny Be Goode, ambas de 1958, You Never Can't Tell de 1964, My Ding-A-Dingde 1972), además de su original paso del pato (con el que cruzaba el escenario de un lado a otro) y su proverbial tacañería (sus músicos le acompañaban por unos pocos dólares).
Saratoga es una banda española de heavy metal. Con su origen en el madrileño barrio de Vallecas. Fue formada en 1992, por el ex bajista de Ñu y Barón Rojo: Niko del Hierro (el único miembro que ha permanecido en la banda desde sus comienzos hasta la actualidad) y el ex guitarrista de Santa y Ñu, Jero Ramiro, que actualmente toca en Santelmo.
La voz corre cuenta de Tete Novoa, proveniente de Shaigon.
Tony Hernando es el guitarra de este grupo, proveniente de su grupo en
solitario. Niko del Hierro es el bajista de este grupo. Toca con los
dedos (fingerpicking). El batería es Andy C. componente también de grupos como Dark Moor (el cual ha dejado recientemente) o Wormed.
El órgano de San Salvador de Celanova actual procede de un órgano construido por el organero franciscano fray Felipe de la Peña en 1776. En 1801 se le añadió un segundo teclado. Entre 1952 y 1954 sufrió una "modernización"
que consistió en su electrificación y la incorparación de nuevos tubos y
materiales de escasa calidad. Todo ello llevó a este instrumento a un
total abandono y estado lamentable. Desde 1995, la corporación municipal
desarrolló una gran actividad para poner el órgano en funcionamiento
realizando las actuaciones que se consideraron más convenientes. Así,
después de los informes de varios técnicos, se decidió realizar una
"reconstrucción" que fue llevada a cabo por la casaSpäth. En el año 2001 tuvo lugar la inauguración de esta obra.
Llegaronlos años 80 y con ellos, la mejor década que el Heavy Metal ha vivido en España y en el resto del mundo. En sus comienzos empieza a gestarse el nacimiento de la banda más representativa del Heavy Metal español, OBÚS, junto con Barón Rojo. Enlos primeros meses de 1980 dos jóvenes madrileños, Juan Luis Serrano y Francisco Laguna, bajista y guitarrista, que ya coincidieron en otras formaciones como Red Box y Madrid 20, deciden formar OBÚS, sin saber aún que iban a revolucionar todo el panorama musical de la década. Para completar el grupo deciden llamar al batería Manolo Caño (Mazo), a partir de ahícomienzan a componer las canciones del que sería su primer vinilo. Así continuaron hasta abril de 1981, mes en el que Manolo Caño es sustituido por Fernando Sánchez al mismo tiempo que se incorpora Fortu Sánchez como vocalista. Hasta ese momento los encargados de ponerle voz a las canciones eran Juan Luis y Paco (¿os lo imagináis?), bien pues ya tenemos a OBÚS al completo y listos para hacer Historia, la cual comienza de forma fulminante en la plaza de toros de Las Ventas, ganando la Tercera Edición del Villa de Madrid. Esto les sirvió para firmar su primer contrato discográfico con Chapa Discos.
EnJulio de 1981 entran en el estudio y comienzan a grabar su primer álbum,"Prepárate", producido por Tino Casal y Luis Soler, contando con la colaboración de Luis Cobos. Nadamás ver la luz el "Prepárate" catapulta al grupo a la fama, llegando al número uno de los 40 principales, algo impensable hasta esos momentos para una banda de heavy metal. Sorprendierona todo el mundo con su potente música y su dura imagen, adornada con cuero negro y tachuelas por todos lados, sentando las bases de lo que sería el sonido y la estética del rock duro en los años posteriores. Al poco tiempo triunfan en su propio barrio, Vallekas, en una gran actuación ante miles de personas en el campo de fútbol del Rayo Vallecano, las cuales se rinden ante el poderío y la contundencia de la banda en directo y demostrando que serían la mejor banda de directo de aquí en adelante. 6de noviembre de 1981, OBÚS se embarca en una aventura de la que muchos dijeron que estaba destinada al fracaso, presentar su primer disco en el Pabellón de Deportes del Real Madrid, sin embargo consiguieron otro hecho histórico, con un lleno a reventar y confirmándose como unos de los grandes del heavy español, consagrándose canciones como "Va a estallar el Obús", "Sólo lo hago en mi moto" o "Pesadilla nuclear" como himnos dentro de la escena del rock español. Prontocomienzan a salir galas y no paran de girar presentando el LP por toda España, llenando allí donde tocasen, como fue el caso también en su presentación en Barcelona, en el Pabellón del Barça.
Extremoduro es un grupo español de rock. Ellos mismos han definido su estilo como "rock transgresivo" aunque se le suele catalogar como rock urbano.
Historia
Se forma como grupo de rock en Plasencia, de la comunidad autónoma de Extremadura (España), en el verano de 1987 por Roberto Iniesta (también conocido como "Robe"), con un estilo musical que fue denominado por ellos mismos como "rock transgresivo", siendo influencia de muchos otros grupos actuales como Marea, Forraje o Poncho K. Además, también ha sido una fuerte influencia para otros grupos no rockeros, como Melendi, en cuyo disco "Mientras no cueste trabajo" les dedicó la canción "Arriba Extremoduro", Estopa o La Cabra Mecánica.
Tras amargos jugueteos con las drogas los antiguos componentes del grupo extremeño abandonan el grupo, y Robe, que ya no vivía habitualmente en su Plasencia natal se afinca en el País Vasco y forma un estable tándem con Iñaki "Uoho" Antón (guitarrista de Platero y Tú), Miguel Colino y José Ignacio Cantera. El contenido de sus letras llevó en su día al Ayuntamiento de Plasencia a vetar sus conciertos en dicha localidad. El 31 de mayo de 2008, tras 13 años, Extremoduro vuelve a actuar en su localidad natal.
Hasta la publicación de Agíla (1996), pasó desapercibido para los grandes medios de comunicación. Canciones como 'Amor Castúo', 'Jesucristo García', 'Extremaydura', 'So payaso', Golfa', 'Salir' o 'Puta' son algunas de las más conocidas del grupo, que alcanzó su mayor grado de popularidad con el álbum "Agila", con el que obtuvieron además el premio al mejor vídeo musical por "So payaso" en la I edición de los Premios de la Música en 1996. Actualmente hoy 27/10/2008 han comunicado que se han separado pro problemas entre el grupo.
En el año 2001, Extrechinato y Tú (proyecto formado por Robe, Uoho, Fito Cabrales y Manolo Chinato; y la colaboración de miembros tanto de Extremoduro como de Platero y Tú y Fito & Fitipaldis) saca el disco Poesía básica, un proyecto que tenían en mente desde 1996. En noviembre de 2004ofrecieron su último espectáculo en directo de la gira de 'Yo, minoría absoluta', en la ciudad deSalamanca. En 2005 publicaron su último trabajo, 'Grandes éxitos y fracasos vol.2'. Mientras tanto, Uoho, Miguel y Cantera están girando con su proyecto en paralelo: Inconscientes.
En el mes de octubre de 2007 anunciaron el inicio de gira de 2008, que finalmente ocurrió el día 17 de mayo en Santander, acabando así con algunos rumores que decían que la banda podría separarse sin dar una última gira.
El 9 de septiembre de 2008 se puso a la venta su último disco, La ley innata. Como en Pedrá, este nuevo álbum se compone de un solo tema; pero a diferencia de aquel, La ley innata se divide en seis pistas para facilitar su escucha. Un fragmento apareció a inicios del mes de mayo de 2008 en la página web del grupo y otros fragmentos pudieron ser escuchados durante los primeros conciertos de la gira.
Letras
"Bueno, yo me reivindico más como poeta porque lo que más quiero ser es poeta. Hacer una música, bueno, sí, está bien, pero hacer una letra para mí es mucho más difícil, es donde está una canción"
Revista Rolling Stone, 2004
Roberto Iniesta en alguna de sus declaraciones se define como poeta, y de hecho, con la excepción de la canción "Me estoy quitando" (versión del grupo Tabletom) y de ciertos dúos letrísticos, como "La carrera" (con Zosi) o "Correcaminos estate al loro" (con Ramone, dibujante de muchas de sus portadas); las letras son escritas por él mismo. En algunos casos contienen o son adaptaciones de versos o poemas de autores clásicos como Antonio Machado, Miguel Hernández, Pablo Neruda o Federico García Lorca (uno de los éxitos del grupo, "Puta", contiene una estrofa de Los encuentros de un caracol aventurero de este último), así como de otros más modernos como Román Romero Ruiz, Kiko Luna Creciente, Marcos Ana, Sor Kampana o Manolillo Chinato, gran amigo de la banda y el entorno. De hecho, la filosofía del proyecto Extrechinato y Tú gira en torno al propio Chinato en un intento de promocionar sus poemas y la poesía en general. También cita al poeta Marcos Ana (extraídas del libro "Las soledades del muro" ) en una versión muy intima de la canción "Te juzgarán solo por tus errores (yo no)" en el disco "Rock Transgresivo".
Las letras de Extremoduro tratan principalmente sobre sexo, drogas y amor, y a diferencia de otros grupos de rock duro del país, carecen prácticamente de referencias políticas en las letras. En alguna canción se critica a las figuras del funcionario de prisiones o a la policía.
No te atrevas a mirarme a los ojos, funcionario;
no tendré piedad ninguna, ¡sufre y llora en tu calvario!.
Si he de escuchar en las noticias que pobrecito, que qué injusticia...
yo en mi prisión haré una fiesta cada día que siga tu cuenta
Pincho las ruedas de los coches policía
pongo un par de bombas en cada comisaría
Componentes
Roberto Iniesta, "Robe": Voz y guitarra
Iñaki "Uoho" Antón: Guitarra, órgano y todo lo demás
Nancys Rubias nacen como grupo el 27 de
Abril de 2004 en la sala Morocco de Madrid, cuando por pura
diversión deciden hacer un grupo por un día. La actuación tiene un gran éxito y
realizan más actuaciones. Telonean al dúo Fangoria en el día del orgullo gay de ese año y son fichados por la discográfica DRO,
la misma de Fangoria.
En febrero de 2005 sale
el single de adelanto a su álbum de debut "Nancys
Rubias". Las canciones son compuestas por Nacho Canut (miembro de Fangoria) y el álbum es producido por JC Moreno. El single se
posiciona en el Nº5 de las listas de ventas españolas y el grupo recibe una
enorme difusión mediática. El álbum sale en marzo y se extraen dos sencillos más, incluida la versión del clásico de Bibiana Fernández "Sálvame"
y su canción más emblemática "Maquíllate", superando todas las
expectativas. Nancys Rubias telonean a Fangoria en su gira de 15 aniversario Varietés.
Finalizada la gira las Nancys dan
más conciertos en solitario, así como junto a Fangoria, y comienzan a preparar su segundo trabajo. La banda
hace su primera aparición en TV en marzo de 2007 en
el programa 'Carta Blanca' cuando era presentado por Alaska. En ese espacio
presentaron su segundo disco publicado en el 2007 y
que llevó como nombre "Gabba Gabba Nancys", un disco
con temas como 'Corazón de Hielo' o 'No estás curada' pero que supuso el de
menos ventas del grupo. El single escogido fue "Corazón de hielo"
(que contiene un sample del clásico de Boney M, "Daddy
Cool"). El videoclip es grabado en el museo del pianista y
"showman" Liberace en Las Vegas. La canción entra en el tercer puesto de la lista
oficial de ventas y continúan con sus actuaciones a lo largo de todo el 2007.
En este mismo CD se incluye una colaboración con la cantante Merche (Mario,
cantante del grupo, es su manager) y, aunque la crítica y los fans dicen que el
dúo es bastante desafortunado, la cantante lo escogió para una edición
coleccionista de toda su carrera.
Las Nancys Rubias telonearon a Fangoria en el 2007 en
Barcelona durante dos días junto a Miranda! y La terremoto de
Alcorcón, uno de dichos conciertos fue grabado y aunque las Nancys
Rubias no aparecen en su concierto en sí, Fangoria interpreta 'Rey del glam'
junto a todos los artistas teloneros. Este DVD se titula '¡Viven!'. No acaba
aquí la participación de las Nancys, si no que se hacen muy protagonistas todas
en conjunto en el documental que incluye el DVD titulado 'Alrededor del extraño
viaje'.
En enero del año 2009 sale
a la luz su tercer trabajo discográfico "Una cita con Nancys Rubias"
que afianza el "sonido Nancys Rubias" con el diseño a cargo de Juan
Gatti como en los anteriores discos. El primer corte difusión es "Di que
si" que contiene un sample de "The one" de Kylie Minogue. Este álbum es el más vendido del grupo, su
single "Di que Sí" consigue entrar en el nº2 de las listas de ventas.
En el 2009 ofrecen algunos conciertos con Fangoria, destacando uno en Bilbao, otro en Madrid y otro en
Barcelona. Interpretan una versión del "Viva la diva" de Dana Internacional en
el programa de TVE "Eurovisión 2009: El retorno" en el que eligen al
representante del festival deEurovisión, también interpretaron este tema en concierto
cuando fueron teloneros de Fangoria.
La versión de la canción "Sálvame" (Del
disco 'Nancys Rubias') tuvo mucho éxito en el día de su lanzamiento llegando a
las 1.500 copias vendidas digitalmente, también fue incluida en el disco: Los
éxitos del año" de ese año. En la actualidad el tema ha aumentado su fama
gracias al programa "Sálvame" de Telecinco donde su sintonía es la
misma canción intepretada por la actriz Bibiana Fernández, la
cantante original. Debido a esta canción de cabecera del programa en el álbum
"Las 101 canciones deluxe" que ha publicado recientemente el programa
de Telecinco, Sálvame Deluxe (versión del programa "Salvame") el tema
de las Nancys Rubias está incluido en este álbum, más concretamente el remix
que realizó Fangoria para la canción.
